Το πρόγραμμα στοχεύει, στο πρώτο μέρος του: στην εκμάθηση των εντελώς βασικών εργαλείων της θεωρίας της λογοτεχνίας (όπως: τί είναι τα κειμενικά είδη,  πώς δημιουργούν ένα «συμβόλαιο με τον αναγνώστη», τι είναι η διακειμενικότητα, κ.ά.). Οι θεωρητικές αναφορές εικονογραφούνται μέσα από παραδείγματα κειμένων της νεοελληνικής λογοτεχνίας του 19^ου και του 20ού αιώνα. Στο δεύτερο μέρος του προγράμματος, διεξάγονται συγγραφικά εργαστήρια πεζογραφίας και ποίησης, με πανελλήνια αναγνωρισμένους συγγραφείς. Σκοπός του προγράμματος η διάχυση της καλλιτεχνικής και εκπαιδευτικής πρακτικής της «Δημιουργικής Γραφής».

Ολοκληρώνοντας το Εκπαιδευτικό Πρόγραμμα, οι συμμετέχουσες/συμμετέχοντες θα μπορούν:

• Να αναγνωρίζουν τους βασικούς σταθμούς της νεοελληνικής λογοτεχνίας των τελευταίων δύο αιώνων (19ος -20ός) και τις βασικές τεχνοτροπίες που καλλιεργήθηκαν στη διάρκειά τους.
• Να κατανοούν βασικές έννοιες της θεωρίας της λογοτεχνίας.
• Να γνωρίζουν τα βασικά συγγραφικά στάδια και τα βασικά συγγραφικά εργαλεία της αφήγησης.
• Να έχουν ασκηθεί στη συγγραφή πεζού αφηγήματος, προπλάσματος μυθιστορήματος, και ποιήματος.
• Να λειτουργούν ως συγγραφική και αναγνωστική ομάδα.

Το πρόγραμμα απευθύνεται:

• Σε ανθρώπους που αγαπούν την ανάγνωση, και ενδιαφέρονται για την γραφή·
• Σε ανθρώπους που κάνουν τα πρώτα τους βήματα στη συγγραφή·
• Σε ανθρώπους που ενδιαφέρονται να γνωρίσουν τον συγγραφικό μηχανισμό εκ των έσω, ώστε να αποκτήσουν μια πιο ουσιαστική σχέση με τη λογοτεχνία και να την απολαμβάνουν ακόμη περισσότερο·
• Σε ανθρώπους που ενδιαφέρονται για τα εργαλεία της αφήγησης, με στόχο να τα αξιοποιήσουν στην καθημερινή τους ζωή ή την επαγγελματική τους ενασχόληση (εκπαιδευτικοί, δημοσιογράφοι, επαγγελματίες στο χώρο του βιβλίου, άνθρωποι που αξιοποιούν το λόγο για την παραγωγή πολιτιστικού υλικού)·
• Σε φοιτητές που ενδιαφέρονται για τον κλάδο της δημιουργικής γραφής (πεζογραφία, ποίηση).

Αίτηση συμμετοχής μπορούν να υποβάλουν: Απόφοιτοι λυκείου που ενδιαφέρονται για τη συγγραφή· φοιτητές των ανθρωπιστικών επιστημών, που ενδιαφέρονται να ενισχύσουν τις σπουδές τους στο αντικείμενο της δημιουργικής γραφής· επαγγελματίες από το χώρο του βιβλίου, της διαφήμισης, της μουσειολογίας, κτλ., και γενικότερα κάθε είδους επαγγέλματος που βασίζεται στον λόγο και στη συγγραφή. Εκπαιδευτικοί.

• Πρόσβαση στο διαδίκτυο
• Κατοχή προσωπικού e-mail
• Ικανότητα χρήσης επεξεργαστή κειμένου (πρόγραμμα word), και πλατφόρμας zoom.
• **Δεκτοί γίνονται απόφοιτοι δευτεροβάθμιας εκπαίδευσης και άνω. Σε περίπτωση ανάγκης επιλογής, θα δοθεί προτεραιότητα σε φοιτητές ή αποφοίτους τριτοβάθμιας εκπαίδευσης.

Στο πρώτο μέρος του προγράμματος (12 ώρες) θα συζητηθούν βασικά ζητήματα της θεωρίας της λογοτεχνίας, μέσα από την ανάγνωση και ανάλυση αντιπροσωπευτικών δειγμάτων γραφής από το χώρο της Νεοελληνικής Λογοτεχνίας του 19ου και του 20ού αι. (διδάσκουσα: Αθανασοπούλου). Στο δεύτερο μέρος του προγράμματος, θα πραγματοποιηθούν τα Εργαστήρια Δημιουργικής Γραφής. Προβλέπονται 24 ώρες σύγχρονης εξ αποστάσεως διδασκαλίας για τη μεγάλη πεζογραφική φόρμα / το μυθιστόρημα (διδάσκων: Σκαραγκάς), 12 ώρες σύγχρονης εξ αποστάσεως διδασκαλίας για τη μικρή πεζογραφική φόρμα / το διήγημα, το μικροδιήγημα (διδάσκουσα: Μαρούτσου). Τέλος, 12 ώρες σύγχρονης εξ αποστάσεως διδασκαλίας για την ποίηση, σε έμμετρο και ελεύθερο στίχο (διδάσκουσα: Πεχλιβάνη).

Α. θΕΩΡΙΑ

1: Βασικές αρχές της Θεωρίας της Λογοτεχνίας, και η συνάφειά τους προς την Δημιουργική Γραφή: Λογοτεχνικός Κανόνας, Λογοτεχνικά Είδη, Διακειμενικότητα, Πρόσληψη: Το «συμβόλαιο» με τον αναγνώστη (Αθανασοπούλου, 1.5 ώρα).

2: Νεοελληνική Πεζογραφία: από την πρωτοπρόσωπη μαρτυρία (Γενιά 1880: Βιζυηνός) στην παντογνωσία (Γενιά ’30: Θεοτοκάς, Πολίτης), και από εκεί στις ανεξάρτητες «φωνές» (Μεταπολεμική Πεζογραφία: Τσίρκας, Χατζής) (Αθανασοπούλου, 4.5 ώρες).

3: Σχετικά με τη Νεοελληνική Ποίηση: από τον έμμετρο (Σολωμός) στον ελευθερωμένο (Καβάφης) και από εκεί στον ελεύθερο (Σεφέρης) στίχο. Τι είναι ένα μοντέρνο ποίημα;  Νεοελληνικός υπερρεαλισμός και πρωτοπορίες. (Αθανασοπούλου, 6 ώρες)

Β. ΕΡΓΑΣΤΗΡΙΑ

1. Εργαστήρι Γ. Σκαραγκά: Πεζογραφία / Μεγάλη φόρμα: 8 συναντήσεις: Το μάθημα εστιάζει στις τεχνικές και τα εργαλεία ανάπτυξης της δομής μιας ιστορίας, στη σύνθεση των βασικών και συμπληρωματικών χαρακτήρων και σε θέματα δραματοποίησης και δραματουργικής εμβάθυνσης στα επίπεδα της δράσης και της εξέλιξης. Το εργαστήρι εξερευνά, μέσα από τη θεωρία αλλά και τις εργασίες, τις ομοιότητες και τις βασικές διαφορές στις τρεις φόρμες, συγκρίνοντας το μυθιστόρημα με το θέατρο και το σενάριο. Συγκεκριμένα μας απασχολούν τα εξής ζητήματα:

1. Τα χαρακτηριστικά που διαφοροποιούν τις φόρμες
2. Τα συστατικά της σεναριακής, θεατρικής και πεζογραφικής αφήγησης
3. Τι σημαίνει και τι δεν σημαίνει εικόνα, σελίδα και «σανίδι».
4. Η λογική και η λειτουργία της αναπαράστασης και της δραματοποίησης
5. Η μετάβαση από την ιδέα στην ανάπτυξη της ιστορίας
6. Η έννοια του ήρωα και η σύνδεσή του με την ιστορία
7. Τα χαρακτηριστικά που συνθέτουν έναν ολοκληρωμένο ήρωα
8. Το ζητούμενο και η αποστολή του ήρωα
9. Η έννοια της δράσης και της πλοκής
10. Συμπληρωματικοί ήρωες και ιεράρχηση
11. Τοποθέτηση της ιδέας στην ιστορία
12.  Εισαγωγή του ήρωα στην ιστορία
13. Τοποθέτηση των χαρακτήρων γύρω από τον ήρωα
14. Δομή: πράξεις και δραματουργικά σημεία
15. Ο κόσμος της σκηνής και του μυθιστορηματικών κεφαλαίων.
16. Η λογική της έναρξης και η ανάπτυξη της προοπτικής
17. Άξονες: πρόσωπα και δράσεις,
18. Κίνητρα και στόχοι
19. Η έννοια της πλάνης για τον ήρωα και τον θεατή
20. Η επιλογής της μεταφοράς στο διάλογο και το ύφος της
21. Θέματα αντίθεσης, σύγκρουσης και ανατροπής
22. Σημειολογία και συμβολισμός
23. Μετάβαση, κορύφωση και ολοκλήρωση
24. Η αποκατάσταση του δραματουργικού σύμπαντος

2. Εργαστήρι Ε. Μαρούτσου: Πεζογραφία / Μικρή φόρμα: 4 συναντήσεις: Το εργαστήρι εστιάζει στη μικρή αφηγηματική φόρμα (διήγημα, μικροδιήγημα, ιστορία μπονζάι). Κατά τη διάρκειά του οι συμμετέχοντες/ουσες έρχονται σε επαφή με βασικές αρχές της αφηγηματολογίας, καθώς και με ζητήματα που αφορούν στη λογοτεχνία και τη θεωρία της. Ωστόσο, ο χαρακτήρας αυτής της διδασκαλίας δεν είναι μόνο θεωρητικός: μεγάλο μέρος του εργαστηρίου αφιερώνεται στην ανάγνωση ολόκληρων διηγημάτων ή αποσπασμάτων αυτών, ενώ οι συμμετέχοντες/ουσες καλούνται να δημιουργήσουν τα δικά τους κείμενα, κάποια από τα οποία τα γράφουν στη διάρκεια του τριώρου και άλλα στον ελεύθερο χρόνο τους. Η θεματική δομή του εργαστηρίου έχει ως εξής:

• Οι προφορικές ρίζες της λογοτεχνίας. Μύθος και παραμύθι, χθες και σήμερα. Το στοιχείο του τρόμου. Αλληγορικές αφηγήσεις·
  • Μικροδιηγήματα και ιστορίες μπονζάι. Πύκνωση και αφαίρεση. Τα όρια της πεζογραφίας με την ποίηση. Ποιητική πρόζα·
  • Ποιος αφηγείται στην πρωτοπρόσωπη αφήγηση; Είδη αφηγητών. Η οπτική γωνία κι η απεύθυνση στον αναγνώστη·
  • Οι αφηγηματικές τεχνικές με τη βοήθεια των οποίων διασχίζουμε το ποτάμι του χρόνου που διατρέχει την ιστορία. Αναδρομές και πρόδρομες αφηγήσεις. In medias res. Είδη εγκιβωτισμών·
  • Το ημερολόγιο και η επιστολή ως μαρτυρία και ως μίμηση αυτής·
  • Η διακειμενικότητα και ο ρόλος της στο χτίσιμο μιας ιστορίας. Συνομιλίες, διακλαδώσεις, διαξιφισμοί κειμένων.

3. Εργαστήρι Α. Πεχλιβάνη: Ποίηση: 4 συναντήσεις: Στο συγκεκριμένο εργαστήρι συζητώνται, αρχικά, ζητήματα στιχουργικής της έμμετρης ποίησης (βλ. τύποι μέτρων, ομοιοκαταληξίας, σταθερής φόρμας) και του ποιήματος σε πεζό (3 ώρες). Στη συνέχεια πραγματοποιούνται ασκήσεις συγγραφής ποιημάτων σε έμμετρο στίχο, σταθερή φόρμα, και ποιήματος σε πεζό, που αξιολογούνται, και διορθώνονται συνεργατικά μες στην ψηφιακή ‘ταξη’ (3 ώρες). Στη διάρκεια της τρίτης συνάντησης, παρουσιάζονται τα ποιήματα σε ελεύθερο στίχο. Συζητώνται οι βασικές τεχνοτροπικές αρχές της μοντέρνας ποίησης (1930 κ.έ.) μέσα από αντιπροσωπευτικά παραδείγματα σπουδαίων εκπροσώπων της (3 ώρες), ενώ κατόπιν πραγματοποιούνται ασκήσεις συγγραφής ελευθερόστιχων ποιημάτων πάνω σε δοσμένο θέμα, σε διαφορετικά ύφη και διαφορετικές συναισθηματικές αποχρώσεις. Τα κείμενα αξιολογούνται και διορθώνονται συνεργατικά μες στην ψηφιακή ‘ταξη’ (3 ώρες).

ΩΡΕΣ ΔΙΕΞΑΓΩΓΗΣ ΜΑΘΗΜΑΤΩΝ: ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 5-8 μ.μ. + ΣΑΒΒΑΤΟ 10π.μ.-1μ.μ.

ΣΥΧΝΟΤΗΤΑ ΜΑΘΗΜΑΤΩΝ:  6 ΩΡΕΣ ΕΒΔΟΜΑΔΙΑΙΩΣ x 10 ΕΒΔΟΜΑΔΕΣ.

ΕΝΑΡΞΗ ΜΑΘΗΜΑΤΩΝ:18/10

ΛΗΞΗ ΜΑΘΗΜΑΤΩΝ: 21/12

• Μελέτες γύρω από τη δημιουργική γραφή, στην ελληνική και την αγγλική γλώσσα (Στήβεν Κινγκ, Περί Συγγραφής, Bell, Αθήνα 2006 D. Morley, The Cambridge Introduction to Creative Writing, Cambridge University Press, 2007) σε ψηφιακή μορφή·
• Αποσπάσματα από ημερολόγια συγγραφέων σχετικά με τα μυστικά της συγγραφικής τέχνης (ανθολόγιο περιοδικού Η Λέξη, τχ. 93 [3-4/1990]) σε ψηφιακή μορφή·
• Σύντομη Εισαγωγή στη Νεοελληνική Λογοτεχνία (Ρόντρικ Μπήτον, Εισαγωγή στη Νεοελληνική Λογοτεχνία, Νεφέλη, Αθήνα 1996) σε ψηφιακή μορφή·
• Ελληνόγλωσσο Εγχειρίδιο Θεωρίας της Λογοτεχνίας (Πήτερ Μπάρρυ, Γνωριμία με τη Θεωρία, Βιβλιόραμα, Αθήνα 2013) σε ψηφιακή μορφή·
• Σύντομη ανθολογία νεοελληνικών λογοτεχνικών κειμένων σε ψηφιακή μορφή (snhell.gr.).

Α. Υποχρεώσεις Εκπαιδευομένων: 

1. Η συμμετοχή στα προγράμματα του ΚΕΔΙΒΙΜ ΑΠΘ συνεπάγεται την πλήρη αποδοχή του Οδηγού Σπουδών του προγράμματος και του Εσωτερικού Κανονισμού Λειτουργίας του ΚΕΔΙΒΙΜ ΑΠΘ.
2. Η παρουσία των επιμορφούμενων στα εκπαιδευτικά προγράμματα είναι υποχρεωτική. Στα προγράμματα που υλοποιούνται με φυσική παρουσία, όπως και σε αυτά που υλοποιούνται με τη μέθοδο της σύγχρονης εξ αποστάσεως εκπαίδευσης, η φοίτηση είναι γενικώς υποχρεωτική και το όριο απουσιών δεν μπορεί να υπερβαίνει το 10% των προβλεπόμενων ωρών εκπαίδευσης. Η παρακολούθηση της ασύγχρονης εκπαίδευσης υλοποιείται σύμφωνα με το χρονοδιάγραμμα μελέτης που έχει ορισθεί από κάθε πρόγραμμα.
3.   Για την επιτυχή ολοκλήρωση του προγράμματος οι συμμετέχουσες/συμμετέχοντες θα πρέπει:

• το ποσοστό των απουσιών να μην υπερβαίνει το 10% των προβλεπόμενων ωρών εκπαίδευσης,
• να έχουν ολοκληρώσει με επιτυχία την προβλεπόμενη εξέταση (γραπτές ασκήσεις δημιουργικής γραφής στη διάρκεια του προγράμματος + τελική μικρή εξέταση γνωσιακού χαρακτήρα)
• να έχουν καταβάλει το σύνολο των διδάκτρων μέχρι την ημερομηνία έναρξης της τρίτης  εβδομάδας των μαθημάτων.
  

Β. Δικαιώματα Εκπαιδευομένων: 

1. Οι εκπαιδευόμενες/οι ενημερώνονται από το Τμήμα Διοικητικής Υποστήριξης του ΚΕΔΙΒΙΜ για κάθε είδους πληροφορία που άπτεται της λειτουργίας του Κέντρου.
2. Οι εκπαιδευόμενες/οι υποστηρίζονται ηλεκτρονικά μέσω της εκπαιδευτικής πλατφόρμας από τις/τους εκπαιδεύτριες/τές, στο πλαίσιο της εκπαιδευτικής διαδικασίας, για την επίλυση αποριών και την παροχή διευκρινίσεων σχετιζόμενων με τις θεματικές ενότητες του προγράμματος.
3. Οι εκπαιδευόμενες/οι έχουν δικαίωμα να αιτηθούν τη διακοπή παρακολούθησης του προγράμματος και την επιστροφή διδάκτρων, σύμφωνα με τα οριζόμενα στο άρθρο 12.9 του Εσωτερικού Κανονισμού Λειτουργίας του ΚΕΔΙΒΙΜ ΑΠΘ.
4. Οι εργασίες των εκπαιδευομένων προστατεύονται κατά τις διατάξεις περί πνευματικής ιδιοκτησίας.

Μετά την επιτυχή ολοκλήρωση του προγράμματος απονέμεται στις/στους συμμετέχουσες/συμμετέχοντες Πιστοποιητικό  Γενικής Επιμόρφωσης, το οποίο εκδίδεται από το Κέντρο Επιμόρφωσης και Διά Βίου Μάθησης του ΑΠΘ και υπογράφεται από τον Πρόεδρο του ΚΕΔΙΒΙΜ.

Στις/στους συμμετέχουσες/συμμετέχοντες που παρακολούθησαν, αλλά δεν ολοκλήρωσαν το σύνολο του προγράμματος, υπάρχει η δυνατότητα παροχής Βεβαίωσης Παρακολούθησης.

Όνομα: ΜΑΡΙΑ ΑΘΑΝΑΣΟΠΟΥΛΟΥ

Τηλέφωνο: 693 88 78 103

Ώρες επικοινωνίας: Σάββατο και Κυριακή, 11 π.μ. έως 2 μ.μ.

e-mail: athanasopoulou@thea.auth.gr (σε όλες τις ώρες)

ΚΑΙ:

Όνομα: ΠΕΡΣΕΦΟΝΗ ΚΟΥΤΣΟΜΗΤΡΟΠΟΥΛΟΥ

Τηλέφωνο: 6945 596 303

Ώρες επικοινωνίας: Σάββατο και Κυριακή, 11 π.μ. έως 2 μ.μ.

email: koutsomp@thea.auth.gr (σε όλες τις ώρες)